Workshop dibujo
Un curso orientado a desarrollar la capacidad de observar, comprender y representar la forma en el espacio, trabajando directamente con modelos y objetos del natural.
El enfoque es progresivo: partimos de fundamentos sólidos para avanzar hacia recursos más complejos como escorzo, perspectiva y valor tonal, siempre desde la práctica y la observación directa.
¿De qué se trata el curso?
El dibujo del natural es una herramienta central en la formación visual.
En este curso entrenamos el ojo para ver relaciones, proporciones, direcciones y volúmenes, aprendiendo a traducir lo que observamos al plano con claridad y criterio.
Está pensado tanto para quienes se inician como para quienes ya dibujan y desean ordenar conceptos, ganar estructura y profundizar el oficio.
Objetivo general
Desarrollar en los estudiantes la capacidad de observar y representar con precisión objetos en el espacio, comprendiendo la forma, la estructura y la luz a través del dibujo del natural.
Clases presenciales
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Ejercicios guiados paso a paso
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Demostraciones en vivo
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Correcciones personalizadas
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Progresión de lo simple a lo complejo
Se trabaja en grupos reducidos, lo que permite un seguimiento cercano de cada alumno.
Metodología
Contenido del curso
🔹 Módulo 1 · Fundamentos del dibujo del natural
Objetivo: incorporar herramientas técnicas y conceptuales para observar y representar modelos en vivo.
Contenidos:
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Materiales: lápiz, carbonilla, pastel y papeles. Uso y cuidado del material.
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Observación activa: relaciones espaciales, proporciones y direcciones. Uso de visor y encuadre.
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Análisis y encaje: punto de vista, línea de horizonte, escala y formato.
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Encaje con formas geométricas y uso de espacios negativos.
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Composición: equilibrio, tensión, figura–fondo, regla de tercios y jerarquía visual.
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Proporción: medición comparativa y relación entre las partes.
🔹 Módulo 2 · Representación tridimensional y espacio
Objetivo: aplicar estructura, perspectiva y escorzo para representar volumen y profundidad.
Contenidos:
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Escorzo: análisis del eje del objeto en relación al plano.
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Perspectiva: punto de fuga simple y doble aplicada al dibujo del natural.
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Estructura: construcción volumétrica de formas tridimensionales.
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Línea expresiva: contorno, énfasis, calidad de línea y su relación con el volumen.
🔹 Módulo 3 · Luz, sombra y valor
Objetivo: explorar el valor tonal como recurso descriptivo y expresivo.
Contenidos:
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Teoría de la luz: luz directa, sombra propia, sombra proyectada y luz reflejada.
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Representación tonal: rayado, difuminado, tramado cruzado.
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Bordes duros, suaves y perdidos.
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Trabajo con carbonilla, lápiz y pastel.
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Ejercicios con pastel blanco sobre fondo negro.
Horarios y aranceles
Modalidad
6 clases de 2 horas y media cada una
Presencial – Barrio Coghlan (CABA)
Quesada 3759, 5°
Las clases se desarrollan de forma:
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Teórica (proyecciones y análisis)
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Demostrativa
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Práctica (aplicación directa por parte del alumno)
¿Para quién es este curso?
✔ Personas que quieren aprender a dibujar desde la observación
✔ Estudiantes de arte o talleres que buscan reforzar fundamentos
✔ Artistas que desean mayor estructura y solidez en su dibujo
✔ Principiantes y avanzados (el curso se adapta al nivel de cada alumno)
No es necesario tener conocimientos previos